Di Paris Modest Fashion Week bulan lalu, para influencer, pembeli, dan jurnalis memadati aula bersejarah Hotel La Marois saat para model bersiap tampil di peragaan busana dengan hiasan jahitan satin, siluet korset, dan pakaian malam dengan penutup penuh.
Salah satu model berjalan melewati salon hotel yang berlapis emas dengan mengenakan maxi dress denim dengan saku kargo, dipadukan dengan cropped jacket yang serasi. Namun, yang jauh lebih tak terduga daripada denim di atas catwalk adalah balaclava rajutan hitam, dihiasi dengan kristal besar yang dramatis, yang menutupi kepala dan sebagian besar wajahnya. Itu adalah tampilan streetwear dari label Prancis Soutoura yang menggunakan niqab – sebuah simbol yang telah dilarang di Prancis sejak 2010.
Hubungan erat negara ini dengan ekspresi identitas Muslim yang terlihat menjadikannya tujuan yang bermakna, bahkan ironis, untuk rangkaian terbaru Modest Fashion Week, yang diselenggarakan oleh Think Fashion dan sebelumnya telah mengadakan acara di kota-kota seperti Jakarta, Istanbul, Abu Dhabi dan Amsterdam.
“Membawanya ke Paris adalah langkah alami dalam memposisikan kesopanan dalam mode dialog global,” kata CEO Think Fashion, Ozlem Sahin. Ini juga merupakan pernyataan bahwa industri ini telah mencapai tingkat kematangan, dimana hal ini dapat ditampilkan di tempat-tempat bergengsi di Champs-Elysees, dengan agensi model ternama, koreografer terkemuka, dan eksekusi yang kuat. Pesannya jelas: Mode sederhana memiliki potensi untuk menjadi kekuatan terdepan dalam kancah mode internasional.

Selama dekade terakhir, kesopanan telah mengubah ritel, mempengaruhi mode rumah-rumah jauh di luar kawasan Teluk. Pengeluaran umat Muslim untuk fesyen diperkirakan mencapai $433 miliar pada tahun 2028, menurut laporan State of the Global Islamic Economy dari DinarStandard, karena merek-merek mewah, department store, dan peramal tren semakin mengakui fesyen sederhana sebagai salah satu pasar konsumen dengan pertumbuhan tercepat di industri.
Pada tahun 2030, umat Islam diharapkan dapat memperhitungkan hal ini hampir suatu populasi duniadengan lebih dari setengahnya berusia di bawah 25 tahun, dan untuk menarik daya beli ini, merek-merek semakin banyak melayani perempuan Muslim dan preferensi fesyen mereka.
Antara tahun 2014 dan 2018, label-label termasuk DKNY, Tommy Hilfiger, Michael Kors, Mango dan H&M meluncurkan koleksi kapsul Ramadhan yang ditujukan untuk pembeli di wilayah Teluk. Awalnya, banyak dari koleksi ini masih terbatas secara geografis, terutama disimpan di toko-toko Timur Tengah atau dipasarkan secara khusus sekitar bulan suci.
Pada saat yang sama, siluet konservatif terus bermigrasi ke arus utama. Garis tepi yang panjang, garis leher yang tinggi, jahitan yang terbungkus, dan potongan yang lebih longgar muncul di runway yang dulunya sangat bergantung pada busana yang menampilkan kulit dan menyesuaikan bentuk tubuh. Masa jabatan desainer Italia Alessandro Michele di Gucci mempercepat pelestarian ini, dengan blus yang terinspirasi gaya Victoria, rok setinggi lantai, dan gaya berlapis mengubah apa yang disebut “granny chic” menjadi salah satu penentu estetika fesyen di akhir tahun 2010-an.
Perubahan arus utama fesyen sederhana juga harus dilakukan berkat pengaruh dan desainer Muslim di media sosial, yang membangun audiensi global yang sangat terlibat jauh sebelum fesyen mewah sepenuhnya memahami nilai komersialnya. Pada akhir tahun 2010-an, merek-merek mendatangkan influencer berhijab seperti Dina Torkia yang berkebangsaan Inggris-Mesir, Ascia al-Faraj dari Kuwait, dan Maria Alia dari Palestina-Puerto Riko, ke pekan mode di New York, London, dan Milan, mendandani mereka dengan penampilan pilihan dan menempatkan mereka di barisan depan budaya mewah.

Bahkan ketika tren fesyen yang lebih luas telah kembali ke arah sensualitas dalam beberapa tahun terakhir, Modest Fashion Week oleh Think Fashion terus menyediakan platform bagi label-label kecil, lokal, dan start-up untuk menampilkan desain mereka. “Peristiwa ini menciptakan rasa aman, memiliki, dan identitas bersama,” kata ahli strategi kreatif dan pembuat konten asal Yaman-Kenya, Junaynah El Guthmy. “Landasan seperti itu sangat penting jika tujuannya adalah untuk melampaui tokenisme dan menuju integrasi alami dalam arus utama.”
Namun visibilitas belum menghapus ketegangan seputar kepemilikan dan keaslian. Bagi El Guthmy, salah satu kekhawatiran terbesarnya adalah bagaimana fesyen sederhana sering kali dianggap estetis dalam ruang fesyen Barat, namun terlepas dari komunitas Muslim yang membangun industri tersebut. “Ini mempunyai akar yang kuat di GCC,” katanya. “Hal ini datang dari kami. Terlebih lagi, sudut pandang kami lah yang membentuk bagaimana seluruh dunia terlibat dengannya, bukan sebaliknya.”
Ketegangan ini terutama terlihat di Eropa, dimana fesyen sopan menempati posisi budaya yang tidak mudah. Perpindahannya ke ruang mewah bisa terasa progresif sekaligus eksklusif. Seperti yang pernah ditulis oleh penulis hijabi, Hoda Katebi: “Saat Anda memakai turtleneck, Anda terlihat anggun; saat saya memakainya, saya merasa tertekan.” Yang lain memahami mengapa papan kampanye reklame yang menggambarkan perempuan Muslim sering kali menampilkan gaya sorban modern dibandingkan jilbab tradisional.
El Guthmy yakin bahwa bekerja sama dengan desainer dan pembuat konten dari komunitas sangat penting untuk menghindari terkooptasinya negara-negara Barat terhadap pasar ini. Beberapa merek telah menerima masukan ini. Ketika MCM meluncurkan koleksi Ramadhan pertamanya pada tahun 2024, influencer hijabi Perancis-Maroko Hanan Houachmi diundang untuk mendesainnya bersama dengan label mewah Jerman.
Masalah lainnya, menurut El Guthmy, adalah penggabungan fesyen sederhana menjadi satu estetika universal. “Tidak ada solusi yang bisa diterapkan jika kenyataan di lapangan berbeda secara mendasar. Apa yang berhasil di Eropa tidak serta merta bisa diterapkan di Timur Tengah dan Afrika Utara,” yakinnya.
Ekspansi sektor ini telah mengungkap ekosistem global yang sejati, masing-masing agama memiliki estetika, kekuatan, dan prioritasnya masing-masing. Desainer yang berbasis di UEA, Rabia Zargarpur, yang juga merupakan penasihat untuk laporan Ekonomi Islam Global sebelumnya, menyatakan bahwa Turkiye telah muncul sebagai tulang punggung logistik e-commerce fesyen sederhana melalui platform seperti Modanisa. Sementara itu, negara-negara seperti Indonesia dan Malaysia telah menjadi pusat kreatif paling inovatif dalam industri ini.
Desainer seperti visioner Indonesia Dian Pelangi membantu menjadikan Asia Tenggara sebagai salah satu kekuatan kreatif paling berpengaruh dalam industri ini, menggabungkan siluet tradisional dengan streetwear kontemporer dan gaya berbasis media sosial yang telah membantu membentuk fesyen sederhana secara global.
“Tidak seperti pasar lainnya, Asia Tenggara telah berhasil mengintegrasikan fesyen ke dalam ekosistem gaya hidup holistik yang mencakup kecantikan, fintech, dan perjalanan,” jelas Zargarpur, seraya menambahkan bahwa mereka telah membuat kemajuan dengan tekstil inovatif, menyerap keringat, dan berkinerja tinggi yang memungkinkan penutup penuh dalam kelembapan tropis.

Di kawasan Teluk, abaya telah berevolusi dari apa yang digambarkan Zargarpur sebagai “seragam fungsional” menjadi “pernyataan warisan mode kelas atas”, yang semakin diposisikan sejajar dengan pakaian acara mode kelas atas. Di sini, konsumen sering kali tertarik pada pakaian, siluet yang mencolok, dan keahlian tingkat couture, sedangkan pakaian sederhana Eropa cenderung menekankan minimalis, pelapisan, dan kerutan pakaian sehari-hari.
Ketika kesopanan semakin berkembang dari sektor ritel ke sektor yang jauh lebih besar dengan permintaan internasional, peluang-peluang baru pun bermunculan – mulai dari model berhijab dan pembuat konten hingga pekerjaan di belakang layar dalam bidang pemasaran, desain, dan pengembangan. Satu dekade yang lalu, industri ini hampir tidak ada secara institusional, kata Zargarpur, yang telah berevolusi dari seorang desainer pakaian menjadi konsultan, membimbing wirausahawan dan membantu membangun mode ekosistem.
Saat ini, ia menghabiskan banyak waktu untuk memberikan nasihat kepada pemerintah dan memberikan pendampingan kepada wirausahawan seperti saat ia merancang pakaian – sebuah cerminan betapa cepatnya sektor ini telah berkembang menjadi industri komersial dan budaya global dengan infrastruktur, sumber daya manusia, dan jaringan bisnisnya sendiri.
“Peran-peran ini tidak ada di bidang ini ketika saya memulainya,” katanya. “Profesionalisasi sektor ini menciptakan permintaan besar akan konsultasi tingkat tinggi yang menjembatani kesenjangan antara visi kreatif dan operasi pertumbuhan berskala luas.”
Namun, bagi banyak perempuan yang bekerja di bidang pekerjaan sederhana, masih banyak pekerjaan yang harus dilakukan, di luar penerimaan umum. Mariah Idrissi, yang menjadi model berhijab pertama yang memimpin kampanye H&M global pada tahun 2015, semakin fokus pada turnamen dan produksi etis dalam fesyen sederhana – kekhawatiran yang mencerminkan kekhawatiran yang lebih luas di industri barang mewah itu sendiri.
Menghindari fast fashion, mempublikasikan transparansi rantai pasokan dan memastikan praktik ketenagakerjaan yang etis juga merupakan nilai-nilai Islam, menurut Idrissi, dan harus dijunjung tinggi oleh para desainer di bidang ini. Ini adalah siklus tren yang bergerak cepat berisiko terjadinya konsumsi berlebihan, yang pada dasarnya bertentangan dengan fondasi fesyen sederhana yang berbasis agama.
Ketika kesopanan mendapatkan daya tarik, kompatibilitasnya dengan gerakan gaya yang lebih luas juga muncul. “Kemewahan yang tenang”, misalnya, telah menjadi gerakan busana yang signifikan, mengedepankan minimalis, kualitas, warna-warna netral dan penolakan terhadap logo yang mencolok dan mencolok – nilai-nilai yang sangat mencerminkan etos fesyen sederhana.

Deborah Latouche, pendiri label mewah Sabirah yang berbasis di London, telah memanfaatkan permintaan sepanjang masa ini, dengan menciptakan investasi yang melampaui musim dan tren. Dia meluncurkan Sabirah pada tahun 2020 untuk menantang narasi bahwa penampilan dan cakupan tidak bisa hidup berdampingan dalam pakaian fashion-forward, dan merek tersebut telah dipamerkan selama London Fashion Week.
“Di Eropa, kita telah melihat pergeseran yang jelas dari fesyen sederhana yang hanya dilihat dari sudut pandang agama menjadi dipahami sebagai pilihan gaya hidup yang lebih luas,” kata Latouche. “Definisi kesopanan sudah pasti beragam. Ini bukan lagi gagasan yang tetap atau tunggal; namun berubah-ubah, bernuansa budaya, dan sangat individual.”
Entah kesopanan dianut karena ideologi, etika, rasa otonomi, atau penolakan terhadap hiperseksualisasi, jelas bahwa apa yang dulunya dianggap oleh sebagian besar perusahaan fesyen Barat sebagai hal yang ketinggalan jaman dan marjinal secara komersial, kini secara aktif didekati oleh para pemain utama industri ini. Saat kesopanan memasuki fase berikutnya, suara yang paling penting adalah milik wanita yang membentuk dan memakainya.
“Konsumen saat ini sangat sadar,” kata Latouche. “Dia memahami keahlian, dia memahami nilai, dan dia berharap untuk dilihat sebagai bagian dari mode perbincangan, bukan sekadar renungan.”




